据  “天意文化”报道，2022年8月28日，“东方美学·丹青问道——何宝森光墨艺术展”在非遗博物馆隆重开幕。原北京市通州区委常委、民政局党委书记，通州区慈善协会会长储怀森，光墨画创始人、美术教育家、国画家、天意文化独家签约画家何宝森，中国书画收藏家协会副会长林伟，荣宝斋画刊主编周晶，《中国凤凰美术》杂志总编张培武等出席开幕式，与来自全国各地的艺术爱好者共聚一堂，品鉴国画艺术，畅聊东方美学，开启了一场艺术享受之旅！

        开幕式上，通州区慈善协会会长储怀森致辞，储会长极为推崇何宝森大师的人品艺德，并对何宝森先生的光墨画艺术给予了高度评价。他表示：“作为艺术家，非要有大智慧、大德大善，才能在艺术之路上创造出留名青史的伟大成就。这一点，何先生不但做到了，而且做得非常好。他的光墨画艺术不仅仅拓宽了国画原有的艺术表现力，更重要的是将西方的光影艺术用中国的传统笔墨呈现出来，这就是继古开今的典范。”

       《中国凤凰美术》杂志总编张培武先生在致词中坦言：“当一个画家容易，当一个优秀画家就不太容易。何先生的艺术创作从五十年代、八十年代一直到今天走下来，差不多近70年的艺术生涯和经历，一直在孜孜不倦地探索和实践，这种一以贯之的精神就值得我们敬仰。辛勤耕耘之下，我们看到的是何先生取得了令当今画坛瞩目的艺术成就。何先生开创的光墨画，极大地丰富了国画的艺术语言，使得传承了千百年的国画与西方绘画融合，成为更加具有文化魅力的东方艺术载体，这一点尤其难能可贵。”

        “天意文化”在文章中评述：花鸟泰斗齐白石开创了“红花墨叶”，旷代奇才张大千开创了“泼墨泼彩”，一代宗师李可染开创了“李家山水”，当代巨匠何宝森开创了“光墨画艺术”！中国画与西方绘画完美融合，以水墨技法神奇地将光影效果在宣纸上呈现，让原本平面的国画成为立体的视觉艺术，前无古人！

       “非遗博物馆”欢迎大家到非遗博物馆打卡，赏光墨画艺术，亲身感受何宝森大师的东方艺术之美！

       何宝森表示：中国画是从宣纸里长出来的，具有根深蒂固的传统审美。如何能将西方油画的光影效果移植到宣纸水墨上，是前人没有探究过的一个课题。我的初衷就是要将这种西方的光影艺术用中国的笔墨呈现出来，所以几十年来一直在为破解这个课题在摸索实践。所幸的是已经找到了可行的方法，并用于艺术创作，这就是大家现在看到的“光墨画”。应该说光墨画产生是中国画发展到一定历史阶段的必然，我个人只不过尽了一些微薄之力。

      何宝森简介：

      笔名忘山，云南人，1938年12月生，1962年毕业于中央工艺美术学院，著名画家、雕塑家、美术教育家，开启中国绘画新篇章创光墨画法，融合中西绘画于一体。为日本东京八王寺创作《牛头明王》铸铜佛像，被万众供奉朝拜。1997年个人传略被收入《世界华人文学艺术名人录》，1999年获海外文学艺术家协会“金龙奖”及全球杰出人士雕塑大师称号，受到国内外艺术界好评。何宝森先生还创作了许多广为人知的艺术作品。如香港天坛大佛、昆明东骧神骏、唐山的李大钊像、北京的陆羽像、三亚的南海龙王和山体巨雕老子像，中南海紫光阁《彩陶艺术》壁画等。
      中国工艺雕塑专业委员会首任会长，中国光墨画研究院院长，中央工艺美术学院老教授书画院常务副院长，清华美院老教授书画院院长，中央工艺美术学院教授，中国美术家协会会员，日本东京竹心书画院荣誉院士，国杰研究院“科学艺术创意研究部”主任。